Musica Elettronica

[Decades]

Gran bel disco anche il nuovo di Christian Loffler, perfetto per gli ascolti autunnali tra l'altro.

https://open.spotify.com/album/29yzGNy0bGjYoSGVgpBSjR

[spoiler]Located on the Darss peninsular, overlooking the southern coast of the Baltic Sea, is a log cabin, nestled among the jungle-like overgrowth of surrounding birch and willow trees. The cabin is Christian Loeffler's atelier, where he locks himself up to work on both his visual art und his music.

In the centre of the room is a huge oak table, splotched with multicoloured oil paints, surrounded by canvases, cameras tripods, tools, brushes. There's a great view of the sea, and the wide patio windows allow the light to flood inside, casting shadows of the leaves and branches across the walls and onto the table. There's a small fireplace which allows him to work during the winter, so that he can continue his introspectiive creative process during the cold months too.

The place is very basic – working, sleeping, cooking, all in one room; yet it's these modest and in some ways rudimentary parameters that allow Loeffler to make sincere and honest music, concentraing on just the essentials. 'Mare' is his second studio album and follows in a similar vein to his self-released debut, 2012's 'A Forest'. However a key difference is that while his first album was heavily sample-based, 'Mare' is much more organic, in which nearly every sound and every instrument is self-recorded. Many of the album's ideas are based on field-recordings taken from the surroundings.

On top of this, several microphones were set up in the room ad left to run on for whole sessions. The microphones collected everything, from tapping, singing, playing, footsteps, as well as percussive elements added on the fly such as bottles, sticks, a set of keys, or basically anything that was lying around. Sometimes he would open the sliding patio doors, where sounds from outside would blend into the mix. Among the instruments placed around the table were an old marimba, a mandolin zither, some self-modified synthesizers, and various other sound tools accumulated from his travels. There are also four tracks that feature the vocals of previous collaborator Mohna ('Haul', 'Mare', 'Vind', 'Wilderness').

For Loeffler, another interesting aspect of the album is that it's the first time he himself sings on a record ('Lid', 'Pacific', 'Nil'). „The meaning was not intended to be essentially different to 'A Forest' but where the first album sometimes still felt to just be on the surface of what I can say with this project, it now feels like that I've come closer to the core of what I want to express.“ The instrumentation, the setting, and the process, make 'Mare' a highly individual body of work that sees him expanding the limits of his set-up.

The LP features the highly emotive sound that Loeffler's become known for, using deep house as a stylistic framework with which to base his tracks. Exploring spaces of emotional and physical loss, getting lost, as well as arriving, he blends wistful melodies, drum machines, and found sound into a wandering, melancholic mélange.[/spoiler]

A me non convince, se non hai melodie della madonna come George Fitzgerald non è una formula che regala dischi memorabili questa

[Codex]

Sarebbe bello ma un articolo non ne esce fuori, troppo poco materiale in giro

Se scrivi qualcosa a riguardo fai un favorone anche a quelli come me, affascinati da questa roba ma che alla fine non ci capiscono un cazzo

[faulty]

A me non convince, se non hai melodie della madonna come George Fitzgerald non è una formula che regala dischi memorabili questa

Questo è per sua natura più atmosferico e posato, non ha le melodie di Fitzgerald ma comunque non ne ha bisogno per funzionare dato che ha un'attitudine diversa anche se con sonorità simili. Piuttosto lo paragonerei all'ultimo Pantha du Prince e personalmente tra i due preferisco questo, anche se i suoi difetti ce li ha. Primo tra tutti la lunghezza, che con questi suoni se esageri col minutaggio del disco rischi di far calare l'attenzione ed infatti la seconda metà scende un po' di intensità.

[Decades]

A me non convince, se non hai melodie della madonna come George Fitzgerald non è una formula che regala dischi memorabili questa

Questo è per sua natura più atmosferico e posato, non ha le melodie di Fitzgerald ma comunque non ne ha bisogno per funzionare dato che ha un'attitudine diversa anche se con sonorità simili. Piuttosto lo paragonerei all'ultimo Pantha du Prince e personalmente tra i due preferisco questo, anche se i suoi difetti ce li ha. Primo tra tutti la lunghezza, che con questi suoni se esageri col minutaggio del disco rischi di far calare l'attenzione ed infatti la seconda metà scende un po' di intensità.

Intendevo che difficilmente questa formula ci regalerà dischi di cui ti resta un ottimo ricordo, di quelli che vai a cercare dopo tot tempo. Superato il momento della novità, nel cercare la stessa atmosfera probabilmente sceglierò altro e non questo, a meno che non cresca tantissimo con gli ascolti. E quando avrò voglia di roba sua metterò A Forest o Young Alaska come ho sempre fatto.

Lo stesso discorso si può fare col nuovo di Trentemoller che su rym già prende i votaccci. Ha fatto un dico ispirato a new wave/post punk/dark wave, con tanto di ospite dalle Savages. Per me è pure carino, ma alla fine se ho voglia di new wave/post punk/dark wave scelgo il suo disco o uno che la materia la esplora meglio? Se mi va di sentire la voce di Jehnny Beth metto direttamente le Savages. Quando invece ho voglia di Trentemoller finisco sempre per mettere The Last Resort.

Non sono convinto siano materie in cui questi due possano eccellere (eccellere, perché di dischi "belli" che poi non sono durati ne abbiamo pieni gli archivi), è giusto che esplorino ma hanno altre qualità.

[ninarena]

Quello di Jaar è stupendo, cresce sempre di più con gli ascolti. "No" è il mio pezzo dell'anno

[Starn]

Sì davvero un gran disco, particolare e omogeneo nonostante cambi tantissimo al suo interno tra traccia e traccia. Le ultimissime cose che aveva tirato fuori prima di questa non mi erano piaciute per niente, mi ha proprio sorpreso con questa uscita, non me lo aspettavo per niente.

[Alfa87]

Niente, ci rinuncio. Evidentemente non fa x me.

Non so se è l'atmosfera pesante o sono io che non capisco il drone, il che mi preoccuperebbe un po', ma dopo anni che ci provo getto la spugna. Non è x dire che è un brutto disco, assolutamente, ma non mi ha mai convinto questa sua scelta espressiva, quando l'ho sempre trovato molto più efficace nei diversi modi in cui fa progredire le melodie negli altri dischi. E non credo sia il drone, perchè ci sono parti drone anche in altri album (Radio Amor, Mirages, Harmony) e con quelle non ho mai avuto problemi.
Lo so che non bisogna forzare gli ascolti, ma è proprio questo il punto. Semplicemente non va. E un po' mi dispiace, perchè a quanto pare rientro nell'1% che la pensa così e perchè comunque è il mio artista preferito e con lui non ho mai avuto alcuna difficoltà, l'ho sempre percepito e compreso a livello istintivo.

A sto punto sarebbe il caso che qualcuno riscriva la recensione...

[The Sheltering Sky]

https://m.youtube.com/watch?v=1UztCDH2xuQ
Nuovo video di OPN.

[Biascica]

https://m.youtube.com/watch?v=1UztCDH2xuQ
Nuovo video di OPN.

Incredibile, c'è tutta la poetica Opn dentro. Già scegliere un attore come Val Kilmer(non a caso) spiega cose. Hanno unito analogico e digitale. Non escudo che possa essere girato in pellicola.
<<<Videoclip dell'anno?>>>

[Biascica]

Sul fronte vaporwave/trap si segnala la nuova uscita di Blank Banshee.

A me è sempre piaciuto/a; campionamento easy ma spinge tantissimo sulla composizione mischiando bene tantissime cose. Ma questo MEGA poteva benissimo chiamarsi Blanck Banshee 2. Perchè tre anni e non c'è nessun gap, come non ce n'era fra BB0 e BB1... Tutti belli eh!